动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”或“故事板”，是动画制作前期工作的重要环节，导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，使观众能够直观、轻松地欣赏剧本的内容，为观众呈现出一个个画面效果清楚简洁，并能够准确表达该画面内涵的镜头。 动画分镜头脚本也是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想、开展工作的主要依据。所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行后续动画制作。其中包括镜头号、景别、拍摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度等项目，有时也会加入一些备注。 分镜头剧本 分镜头剧本又称摄制工作台本，是将文字转换成立体视听形象的中间媒介，主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 分镜头剧本 分镜头脚本格式 电视节目的分镜头脚本通常采用表格的形式，首先需要了解脚本的构成要素：镜头、景别、时间、台词、画面、解说、音乐等。对于刚开始接触脚本的人来说，还需要知道脚本的笼统定义就行，即什么人在在什么场景干了什么。 分镜头脚本格式 分镜头脚本 短视频虽然只有几分钟甚至十几秒，但是优质的短视频往往每一个镜头都经过精心设计，这就像导演拍摄一部电影一样，对于镜头的设计，利用的就是分镜头脚本。 分镜头脚本 广告分镜头脚本 分镜头脚本是我们广告创作必不可少的前期准备，分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。如下图是一些广告分镜头脚本案例。 广告分镜头脚本 分镜头脚本也叫什么 分镜头脚本也叫摄制工作台本、导演剧本，是将文学内容转换成镜头语言的一种剧本，内容包括镜头号、景别、摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度等项目。 分镜头脚本也叫什么 怎样写好分镜头稿本 短视频虽然只有几分钟甚至十几秒，但是优质的短视频往往每一个镜头都经过精心设计，这就像导演拍摄一部电影一样，对于镜头的设计，利用的就是镜头脚本，下面介绍下怎样写好分镜头稿本。 怎样写好分镜头稿本 分镜头稿本 分镜头稿本是拍摄制作的蓝图和依据，是对文字材料应用影视画面语言进行再创作的过程， 编写分镜头稿本是进行电视教材设计与制作的一项非常重要的基础工作，分镜头稿本的编写水平将直接影响到电视教材的质量。 分镜头稿本 分镜头设计 我们都知道，影视剧的拍摄不是完全“一镜到底”的，是通过后期的剪辑将不同的镜头剪辑粘合在一起，两个镜头之间的画面不同的切换，但是却能够流畅地表达出故事，这就是所谓的“蒙太奇”。当然，镜头的切换并不是随心所欲的，而是要在导演的安排下有节奏、有逻辑地完成。 分镜头设计

星轨拍摄又好玩，效果又炫丽，是很多摄友都喜欢拍摄的一个题材，相对于普通的风光摄影而言，星轨摄影的难度以及对摄影器材的要求都要高很多，我们需要相对更好的器材，才能胜任星轨拍摄的需求，当然关于如何拍摄星轨相关知识我们将在以后章节中专门介绍，我们本章主要是全面介绍星轨。 星轨图片 星轨是一种光学现象，具体地说星轨是长时间曝光的图片中，由恒星产生的持续移动轨道。换句话说，摄像机并未追踪夜空中恒星的移动，恰恰相反，摄像机位置保持不动，随着时间的流逝，恒星本身发生了移动，由此产生的图片显示了恒星在夜之苍穹下的移动轨迹。 星轨图片 星轨其实是我们的地球自身自转的反射。地球相对背景恒星以整圆形式旋转，旋转一周时间大约为23小时56分钟。因此，从地球角度观测，所有的恒星以整圆的形式旋转移动并最终回到最初的位置，这个周期也被称为恒星日。 这意味着，如果你抬头仰望头顶天空中的恒星，会发现它们在夜空中移动。靠近两极的恒星会产生最小的圆，而靠近地球赤道的恒星则会产生最大的圆。恒星，就像白日里的太阳一样，每夜每晚从夜空东边移动到西边。每颗恒星每小时大约向西移动15度。星轨其实是圆弧，或者部分圆，随着时光的流逝，它们在永不停歇的转圈移动。 星轨图片 通过对于上面星轨的介绍相信大家对星轨有了一定了解，这里要说句题外话，数码时代相对胶片时代有非常大的好处，其中之一就是后期处理有无穷的发挥空间，这对于星轨处理也是一样。有很多专门用于处理星轨的软件，不仅能将多张照片叠加成星轨，还能够填补每张图间的曝光间隙所导致的星轨的间断。这样，在成片中，即使把照片放大也不会有明显的间隙。

只要两张照片交叉播放就可以产生立体感，这种立体感虽然不是真正的双眼深度视觉，却是另一种提供深度线索的方法 为了方便起见，我给这种方法取了个名叫”颠震立体摄影”，也被叫作”颠震摄影”。 颠震摄影，它提供的立体感不需理会单眼视觉的规则，因为在交错播放的同时，两个影像的视差会自然在大脑中产生“类双眼视觉的深度线索”，以此产生立体感的错觉。 立体摄影 立体摄影在十九世纪是一种非常流行的摄影形式。使用特殊的相机，摄影师将拍摄两个几乎相同的图像，当并排打印时，当通过一组称为立体镜的特殊透镜观看时，这些图像将显示为三维图像。 立体摄影 由于这种影像的观看方式与单眼平面视觉不同，摄影者必须学习制作出更好的颠震影像，而新的视觉形式也要求观看者适应这样的影像。大多数第一次接触的人都会感到头晕和恶心，断断续续的观看两三个礼拜之后通常都能适应。 怎么让摄影作品有立体感 照片的立体感和很多因素相关，比如画幅、镜头和拍摄者的取景角度等等，由于相机和人眼构造的差异，眼睛看到的三维物体，透过相机只能呈现二维的平面照片。 怎么让摄影作品有立体感 立体镜和立体摄影历史发展 立体镜是对立体像对进行立体观察的简单工具。主要由两个透镜构成。透镜的作用是使左眼只看左相片，右眼只看右相片(称为分相)，并使影像放大。 立体镜和立体摄影历史发展 立体摄影原理 让我们用人类的视觉来理解一下立体摄影的技术原理。人类的眼睛就像是一套完全自动的数码相机，具有变焦镜头、可变光圈以及能将光信号转变成大脑可以识别的电信号。 立体摄影原理

施耐德电气有限公司（Schneider Electric SA）是总部位于法国的全球化电气企业，全球能效管理和自动化领域的专家。集团2016财年销售额为250亿欧元，在全球100多个国家拥有超过16万名员工。  1836年由施耐德兄弟建立。它的总部位于法国吕埃。 schneider electric是一家有着近百年历史的德国老牌光学厂商，也一直是高品质工业用镜头、摄影镜头、 滤镜、电影投影镜头和光学配件的国际市场领军者之一。 schneider electric电气 schneider electric在工业领域，施耐德镜头被广泛的应用于科学研究、机器人、机器视觉、工业检测、文档扫描和邮件分选等。schneider electric光学镜头一直以其世界级光学设计及制造专门技术、极高的光学及机械品质、强大的光学-机械组合力量、灵活的个案解决方案、专业的咨询服务及协助作为竞争优势。 schneider electric电气的宗旨，是赋能所有人对能源和资源的最大化利用，推动人类进步与可持续的共同发展。也被称之为Life Is On。 schneider electric电气的使命是成为用户实现高效和可持续发展的数字化伙伴。 schneider electric电气致力于推动数字化转型，服务于家居、楼宇、数据中心、基础设施和工业市场。通过集成世界领先的工艺和能源管理技术，从终端到云的互联互通产品、控制、软件和服务，贯穿业务全生命周期，实现整合的企业级管理。 schneider electric电气是一家拥有本土化优势的全球企业，致力于推动开放的技术及合作伙伴生态圈，积极践行有意义、包容和赋能的共同价值观。 schneider electric镜头主要型号 C接口镜头前面的数字代表最大光圈值，后面的数字代表焦距数值。 Cinegon 1.8/4.8 Cinegon 2.1/6 Cinegon 1.4/8 Cinegon 1.4/12 Xenoplan 1.4/17 APO-Xenoplan 1.4/17 Xenoplan 1.4/23 Apo-Xenoplan 1.4/23 Apo-Xenoplan 1.9/35 Xenoplan 1.9/35 Tele-Xenar 2.2/70 另外一块重点，就是应用于线扫描的镜头。德国schneider（施耐德、施奈德、施乃德）镜头在高端线扫描市场占有率全球第一。 Componon 2.8/28 Componon 2.8/35 Apo-Componon 2.8/40 Apo-Componon […]

对于vr是什么意思呀，简单来说VR其实就是Virtual Reality的缩写，翻译成中文就是“虚拟现实”，中文的意思就是虚拟现实，早期译为“灵境技术”，近年非常火爆的科幻电影“头号玩家”里面，就是介绍了VR产品高度发展的未来。 概念是在20世纪80年代初提出来的，其具体是指借助计算机及最新传感器技术创造的一种崭新的人机交互手段。虚拟现实是利用电脑模拟产生一个三维空间的虚拟世界，提供使用者关于视觉、听觉、触觉等感官的模拟，让使用者如同身临其境一般，可以及时、没有限制地观察三度空间内的事物。 对于vr是什么意思呀，所以VR的主要就是通过显示一个虚拟的三维场景，从而让用户沉浸在该环境中，但是这个场景是模拟出来的环境，而和使用者所在的环境是不存在交互关系的，也就是VR里面的世界和现实世界是不会互相影响的。 vr现实广泛应用于医学、娱乐、军事航天、室内设计、房产开发、工业仿真、应急推演、游戏、地理、教育、水文地质、维修、培训实训、船舶制造、汽车仿真、轨道交通、能源领域、生物力学、康复训练和数字地球等。 AR和VR的区别是什么 随着VR和AR技术的普及应用，越来越多的人知道接触到VR、VR，但是很多人不清两者之间的区别，常常把两者相混杂，那么AR和VR的区别是什么呢？ AR和VR的区别是什么 vr全景拍摄制作 vr全景拍摄制作技术能够将线下场景1:1还原到线上，使用户能够随时随地的进入场景，无论是房地产和家装设计方面的空间展示，还是打造实景购物场景的电商vr全景拍摄制作都能够很好的应用此技术。 vr全景拍摄制作 vr全景摄影 vr全景摄影在发达国家已经得到了深入发展，形成了与之关联的一个完整的产业体系，vr全景摄影渗透到社会生产人们生活的每个角落，商业上通过全景来展示汽车、产品、旅游景点、楼盘、数字城市等，人们通过观看全景来买房、买车、选择旅游去向等等。 vr全景摄影

我们说的低感画质和高感画质简单的说就是低感光度时候的画质和高感光度时候的画质，我们拍摄的时候感光度越高照片的曝光量的就越大，在不使用闪光灯的情况下，环境的光线越弱，就需要越高的感光度来拍摄，可以适当提高快门速度来防止，因为快门速度低导致的抖动产生照片模糊和因为快门速度低导致动态被摄主体无法在照片上定格而发虚。 低感画质光线充足的时候画质较好 感光度的另一个影响就是，感光度越高，照片上的噪点就越多。其实高感画质的细节，色彩还原和动态范围什都会变差，这些损失后期都不能弥补。也就是说感光度越高，信噪比越大，表现在胶片上是颗粒变粗，表现在数码上是噪点增多。数码尤其麻烦，高感光度下曝光会生成难看的彩色噪点，不仅大大影响分辨率，还会对画面色彩、质感产生非常恶劣的影响。 高感画质光线不足的情况噪点较多 因此，数码相机非常重要的一个性能就是对高感光度下噪点的控制，一是产生尽可能少的噪点，二是尽可能把彩色噪点变成明度噪点。体现数码相机这一性能的直观感受，就是高感画质的好坏。高感画质好的数码相机，可以比较放心地使用较高的感光度，对创作手法和器材设备限制都是极大的解放。

工业内窥镜主要是用于汽车、航空发动机、管道、机械零件等，可在不需拆卸或破坏组装及设备停止运行的情况下实现无损检测，广泛应用于航空、汽车、船舶、电气、化学、电力、煤气、原子能、土木建筑等现代核心工业的各个部门。 工业内窥镜 国内在20世纪70-80年代开始从国外引进内窥镜产品，主要用于航空航天产品内部多余物控制及一些零部件的质量检查。而仪器种类繁多，工业内窥镜就是其中之一。国内内窥镜检测已进入了实用阶段，越来越多地运用于产品生产过程的质量控制，并发展成为一种常规的检测手段。 工业内窥镜的用途 （1）建筑行业：主要用于对孔洞、墙壁、门窗节缝以及水管道等肉眼不易查看的地方进行检查；中央空调、TV以及网络线缆的安装与检测等。 （2）油气化工：由于油气化工行业的特殊性和对安全性的极高要求，其行业中的大型管道、不规则容器、细长的无缝钢管等都需要专业特制的工业内窥镜对其内部的管壁进行细致的检查。 （3）机械检修：大型机械设备以及一些由于温度过高、有毒或者过于狭小的环境下的机器工作情况观察可用工业内窥镜。 （4）安防监控：内窥镜可用于安全检测，海关等方面，用于检测行李，包裹等有包装的物品，无须打开包装及可进行检查，不但保证安检人员的工作效率也保护了被检测者的物品隐私。 （5）汽车检修：可用于汽车发动机，油箱，制动系统等肉眼无法直接看到的地方，随着私家车的数量增加以及DIY潮流的兴起，图像清晰度更高的小型便携式电子视频内窥镜将逐步成为家用工具箱中的一分子。 （6）电力设施：在大修时检测汽轮叶片、护环和应力集中部位是否有微裂缝，电厂中的发电机组以及设备需要长时间的运行和工作， 定期通过内窥镜对其内部的运转情况，损坏检查是必不可少的。 （7）管道化工：主要用于检查工艺管道、压力容器、反应釜、热交换器等焊口内表面焊接质量，应力腐蚀裂缝和内壁化学腐蚀等缺陷。 （8）航空航天：用于检查涡轮发动机叶片和护环有无损伤比传统的手摸检查更准确、更高效。 （9）锅炉燃机：用于检查锅炉、气轮机、柴油发动机管道。 内窥镜 内窥镜是集中了传统光学、人体工程学、精密机械、现代电子、数学、软件等于一体的检测仪器，一个具有图像传感器、光学镜头、光源照明、机械装置等，它可以经口腔进入胃内或经其他天然孔道进入体内。 内窥镜

Captured in aperture priority mode with an f-stop of f/4, giving a shallow depth of field One of the most useful camera modes is called aperture priority. To use this mode, all you need to do on most cameras is spin your camera’s PASM dial to the “A” or “Av” setting. Table of Contents What […]

正确曝光对于拍摄出色的自然摄影图片非常关键。正确曝光应该避免高光的过曝，暗区只有极少的噪点，像素捕获足够的光线以保证色彩的准确还原。照相机的测光功能、镜头的光圈和快门共同决定了最终曝光。然而，很多时候，相机需要帮助才能获得最好的曝光，所以你要学习这些方法。 幸运的是，数码相机的曝光控制要比反转片的曝光控制容易很多。数码相机能让你立刻看到图片，这样你可以通过高光警告和直方图来判断曝光正确与否。你不必为曝光是否“出格”而考虑再三，因为高光警告和直方图已经为你显示。尽管使用数码相机的曝光很容易控制，但是掌握曝光的基本准则依然对你有帮助。有必要懂得光圈值、快门速度以及它们是如何协作工作的。知道不同测光模式的优缺点也很重要。你必须学会为什么有些物体需要进行曝光补偿以及如何操作。 数码曝光要求你在大部分高光处保留细节（金属的反光没有细节是例外）而在暗区也要保留细节。明暗之间的动态范围可以被数码传感器完全记录。大概有6 档光圈。数码曝光可以通过高光警告和直方图即时显示，所以拍静物时就很容易调整曝光，直到拍摄到你认为准确的图片。你甚至可以使用一系列不同的曝光值，特别在不容易拍摄的情境下，然后再删除那些无价值的图片。JPEG 和RAW 格式的数码图片都可以通过后期软件改善曝光使之优化，但并不完美。 一、RAW 格式和JPEG 格式图片 在详细讨论曝光之前，了解你打算使用哪种图像文件格式很重要，因为在合适的曝光下，二者有着轻微的不同。两种常见的文件格式为：JPEG 和RAW。JPEG 格式图片是由相机为获取锐度、饱和度、白平衡、对比度以及色域所提供的有损文件格式。RAW 格式文件是经由传感器传递的未处理数据，它是一组文件格式。每个生产商都有自己专有的RAW 文件形式。佳能相机使用的是.CR2 和CRW 格式，尼康相机使用的是NEF 格式，奥林巴斯相机使用的.ORF 格式，富士使用的是.RAF格式，其他相机也有各自不同的格式。一个RAW 格式文件必须通过软件转换才能获得最好的质量。 究竟哪种格式最好有很大的争议。这样的争论很有意思，但却没有正确答案。一个照片两种格式都可以用，在我们决定用哪种格式之前，先来看看它们的优缺点。 JPEG 的优点 • JPEG 图片由相机直接处理，所以可以节约时间。 • 它们占据更少的存储空间。 • 相机缓冲区清空速度快，所以可以不停拍摄。 • JPEG 文件比RAW 文件小，最大的连拍速度要高得多，适合运动摄影。 JPEG 的缺点 • 在JPEG 第一次生成时就会有数据损耗，以后每次存储都会如此。 • JPEG 格式所限制的8 比特率数据会导致色调分离。这意味着你可能会丢失连续的色调并导致图像条纹的产生，特别在大量使用软件编辑图片的时候。 • 色彩空间、白平衡、对比度、曝光、色相和锐度等工艺参数都锁定在文件里，这会降低你后期在软件上的调整能力。 RAW 的优点 • 由于这些文件都包含从传感器而来未经处理的raw 数据，所以在白平衡，锐度，对比度，色彩空间，饱和度和曝光上拥有极大的控制度。 • RAW 格式文件远大于JPEG 的8 比特率数据，这样在后期优化图片上更有优势（不会失去持续的色调）。 • […]

学摄影不得不知的光圈、快门，以及最重要的感光度，笔者写教学这几年下来，却发现从来没帮大家介绍感光度，这么重要却一直没谈，实在有点可惜，于是想花点时间，来帮大家介绍感光度，以及一些基本的运用观念。 本文其实并不只是单纯谈ISO感光度而已，而会进一步来谈个现象，又为何数位相机感光度越做越高，甚至是小型消费级DC都能设定ISO到12800，这究竟是怎么回事呢?让我们透过这篇，对ISO有进一步认识。 ISO感光度定义 感光度，又称为ISO值，是衡量底片对于光的灵敏程度，由敏感度测量学及测量数个数值来决定，最近已经被国际标准化组织标准化。对于较不敏感的底片，需要曝光更长的时间以达到跟较敏感底片相同的成像，因此通常被称为慢速底片。高度敏感的底片因而称为快速底片。无论是数位或是底片摄影，为了减少曝光时间，相对使用较高敏感度通常会导致影像品质降低（由于较粗的底片颗粒或是较高的影像杂讯或其他因素）。基本上，使用较高的感光度，照片的品质较差。 ISO感光度（以下将简称ISO），是衡量底片对于光的灵敏程度，其衡量单位目前常见的如ISO 100、200、400、800…..等，每一次皆为2的倍数相乘后的结果，目前数位相机常见的大多可设定自ISO 100-3200甚至是6400不等，较高阶、规格较好的相机，可来到ISO 12800甚至是ISO 25600、51200不等。 ▲相机广告都能看见该台相机ISO使用的范围，如上图Canon PowerShot G16号称能使用到ISO 12800，强调该台相机感光能力。 ▲找出相机设定，你会找到一个图案标示著ISO值，如上图为Canon EOS 650D相机面板，上头即标示著 ISO 400。 ▲感光度即是对光线的敏感程度，在相同光圈值、快门速度下，感光度越高，照片也就会越亮，如上图所示，随着ISO自100提升至12800，照片将逐渐变亮，越来越能分辨出照片里面的元件。 感光度运用 感光度能有效的提升照片亮度，当感觉照片太暗，不够明亮时，将感光度提升能有效的解决这问题。 ▲法国巴黎，凯旋门：F3.5, 1/30秒, ISO 1600。当我们拍夜景时常常会觉得画面太暗，如上图，笔者在巴黎凯旋门上拍夜景，光圈设为F3.5最大值，而没有带脚架情况下，为求快门稳定，设定为1/30秒的快门速度，在ISO 1600下觉得画面不够明亮。 ▲法国巴黎，凯旋门：F3.5, 1/30秒, ISO 3200。当我把感光度，自ISO 1600提升至ISO 3200，在不改变其他二个变数前提下，我们明显感觉出照片变亮、变得更好看了些。 ▲在不更改其他二个变数下，想要提升照片亮度，也只能提升感光度了。在这种连人带景的夜拍场合，将感光度提升，如将ISO 1600提升至ISO 3200，也能有效的将照片亮度给提升。 ▲法国巴黎，艾菲尔铁塔：F4, 1/30秒, ISO 3200。出国玩经常情况下是没有脚架在手边的，若常觉得照片不够亮，即是曝光不够，在有限的情况下，也只能将感光度提升，才能拍出一张清晰、明亮的照片。 ▲义大利威尼斯，圣马克广场：F4, 1/40秒, ISO 4000。义大利威尼斯是个浪漫的城市，入夜后昏黄亮暗不明的路灯，为圣马克广场增添了许多寂静中带点喧嚣的热情，在相机的硬体限制下，镜头光圈最大也仅止于F4.0，为求快门的稳定使用了1/40秒快门速度，试过几张不同ISO值所拍出来的的照片，最后选定了ISO 4000来拍摄。 ▲罗马梵帝岗，圣彼得大教堂：F5, 1/40秒, ISO 1600。在室内场合，就算是肉眼看起来非常明亮的场合，也可能需要较高的感光度来配合。 任何一颗镜头采用最大光圈，画质都通不会最好，稍微缩小一些光圈能改善画质，于是我采用F5.0，希望画面稳定采用了1/40秒快门速度，最后采用ISO 1600让照片更明亮些，更能显得圣彼德大教堂的雄伟。 ▲罗马梵帝岗，圣彼得大教堂：F5, 1/30秒, ISO 1600。花5欧元左右，就能登上塔顶，一眼望去看看整个罗马夜景，是多么的迷人，感谢上天赐给我这么好的天气与机会，同样的缩小些光圈以求更细致的画质，采用1/30秒快门速度以稳定照片，最后试拍了几张不同ISO值的照片，最后选用了ISO 1600来拍摄。 […]