1.什么是M档 M档是指全手动相机功能转盘上所具有的一个档。除此之外，全手动相机的功能转盘上还具有P、A、S档。 一般数码相机对P，A，S叫做部份手动功能，而M才称作全手动功能。用M档拍摄可以根据场景和拍摄的需求自由的选择光圈、速度，拍出自己想要的效果。但用M档拍摄并非简单的将相机调整到M的位置就行了，而是要用真正意义上的全手动，它包括：手动调整光圈，手动调整速度，手动调焦等。为了更好的使用好M档拍摄，就自己的理解谈谈拍摄中所要注意的一些问题。 首先要了解光圈和快门速度 光圈 光圈是相机镜头中可以改变中间孔径大小的装置，主要用来控制光线落到感光器上的光量，它有很多细小的叶片组成，光圈的大小通常用F值表示，完整的光圈值系统为F1、F1.4、F2、F2.8、F4、F5.6、F8、F11、F16、F22、F32、F44、F64，每增加或降低一档光圈，进入镜头的光量就会加倍或减半。 快门 与光圈相反，快门是相机镜头前阻止和控制光线进入时间长短的装置。现在很多相机的快门速度都是由相机自动控制的，但在单反等一些相机中仍可手动设置，快门的速度主要包括有1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1000等，快门速度每增加或降低一档，曝光量就会加倍或减半。 镜间快门图示 倒易率 从曝光公式可以看出，光照度和时间的量值可以互相置换，只要曝光量相同，感光片上得到的曝光效果应到是一致的。这种相互作用的关系，就叫做倒易率。 曝光量（E）=照度（I ）×时间（T ） 光圈大一档=快门慢一档 光圈小一档=快门快一档 在测光值的基础上，如果开大一档光圈，等于过曝了一档 通常来说就是光圈和快门这两个变量的值，所得到的一个曝光值EV，而这个曝光值EV不变，光圈和快门改变。例如:你拍某物体时，通过测光得出光圈16，快门30。可是假如你想要更小的一点的景深，那么你可以利用倒易率，选择大光圈8，由于F16与F8相差2级，那么快门相应的也要变2级,就是120 这就是倒易率。 水龙头开得越大(光圈越大),流水的时间就越短(快门越快) 开启较大的光圈要比收缩的较小光圈能让较多的光线通过镜头到达胶片上，较低的快门速度要比较高的快门速度能让光线较长时间地停留在胶片上。由此可以演变为以下情况：光圈f/1.8与快门速度1/500秒相组合，和光圈f/4与快门速度1/100秒相组合， 所获得的曝光效果是一样的。它们又和中级光圈f/8与中等快门速度1/25 秒相组合所获得的曝光效果是一致的。这就叫作等量曝光。 凡是等量曝光的胶片，显影后它们的负像密度是一致的。在曝光量公式中，照度和时间量值是可以互相置换的。例如：照度为100勒克司、日曝光1/100秒，与照度是1勒克司、曝光1秒，它们之间的曝光量是等值的。这种照度和时间量值可以互相置换的关系，在摄影曝光上叫倒易律，也称作倒数律或互易律。 2.如何使用好M档 全手动拍摄并非只是将拍摄模式调到M上进行拍摄就是手动模式，而是要将所有涉及到手动的设置都要设置到手动模式，首先就是将拍摄模式放到M位置，再就是将镜头上的A/M选择开关也要放到M上，运用手动调焦，再就是将相机里面的对焦模式也要选择到MF即手动对焦，这样才完成了手动对焦的全部设置，进行真正意义上的手动对焦。 手动对焦要求摄影这对光圈和快门应有足够的了解，并且能较准确的判断应该设定什么样的光圈和快门才能使拍出的照片曝光准确，并且要求摄影者能根据环境、光线的变化随时准确的变换和调整光圈、快门，比如在阳光下拍照人像需要11的光圈1/125之一秒的速度，那么当云彩过来遮住阳光或人物转移到阴影处进行拍摄时，这时就要将光圈调到8，或将速度调到1/60分之一秒，才能保证曝光的准确。 一片漆黑中唯有她的表情清晰可见 憨态可掬的企鹅走入大海捕食 彩虹划过连绵起伏的山脉 就算是冰冷的都市也有温暖的一面 基础测光技巧 使用单反相机拍摄之前，需要进行测光，具体办法这里有几条和大家分享： 测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光…)。 若遇到测光抓不准的时候，请用自动曝光锁定键对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV，即白加黑减。 曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。 光影交错中老人的表情更显沧桑 日落时分的伊斯兰建筑 湖光山色相映成辉 狐狸眼中的是戒备还是惊恐 M档的使用优点 让你思考画面的构图与主题 使用全手动模式，会让你根据拍摄题材的不同决定是先用光圈来调整快门，即以拍摄静物或静态风光人文为主；还是先决定用快门来调光圈，即以拍摄高速运动题材为主。因此，不难看出，全手动模式的拍摄包括了快门优先和光圈优先的功能。这样的一个决定过程，会训练摄影者的观察力与创作力，会让你更多的进行拍摄练习，才能让你的作品的内容更加的多元化。 水上水面合成一个完满的圆 卖萌的蓝脚鲣鸟 让你进行更为严谨的测光 使用全手动模式，若光圈、快门值设定错误，拍摄曝光就会不正确，并且有时反差很大。正因全手动模式的这一不足，才能让你更加严谨一丝不拘的进行测光，以得到更为准确的曝光结果，同时随着时间的积累，会让你对光影的敏感度不断的得到提升，增强拍摄用光的意识。 仿佛下了一场光雨 无忧无虑的童年时光 直接进行曝光补偿修正，直观曝光数据 在其它拍摄模式下，经常遇到非反射率18%的物体，就需要我们在测光后进行曝光补偿，如果在全手动（M）模式下，由于光圈、快门值都是由你来决定的，那么在设定光圈、快门时就可以将曝光补偿的操作同时完成（注：曝光补偿时其时就是进行光圈或快门的调整），省略了曝光修正的操作。 每一个夏夜都有一个新的故事 对于孩子来说这就是天堂 […]

很多同学也是刚购入相机，或是初初由全自动DC转到DSLR、无反相机等，对于不同的拍摄模式不是太了解，因此一是选用了全自动(Auto)、程序(P-mode)或是直接使用手动模式(M-mode)，其实对于初学者，光圈先决(A-mode)是日常拍摄非常好的拍摄模式，现在便一起看看这个简单易用的A-mode吧！ 曝光铁三角 在摄影中，光圈、快门和感光度(ISO)为三个基本的曝光元素，透过调较及配合这三个数值，便可以拍出不同程度的光暗相片，称之为「曝光铁三角」。那么我们应该把这三个元素调较成甚么的数值才适合呢？这时我们利用不同的拍摄模式来协助，以下为4个最常用的拍摄模式： 模式 光圈 快门 ISO 闪灯 白平衡(WB) 曝光补偿(EV) 适合学习使用 全自动 (Auto) 自动 自动 自动 自动 自动 自动 X 程序 (P-mode) 自动 自动 自动 可调 可调 可调 X 光圈先决 (A/Av-mode) 可调 自动 可调 可调 可调 可调 O 快门先决 (S/Tv-mode) 自动 可调 可调 可调 可调 可调 O 手动 (M-mode) 可调 可调 可调 可调 可调 可调 O […]

摄影世界博大精深，而且术语众多，对不少新手而言，要在短时间内掌握拍摄技术并不容易。现在网络上虽然有不少教学文章帖子，但是那些内容通常异常繁复。有来自俄罗斯的摄影师Oleg Samoilov，就在COAPP分享了十五个摄影小贴士，利用简易的图案和文字，解释从光圈快门到闪光灯设置的摄影知识，保证实用！ 1、光圈 光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。 2、快门 快门速度越高，就越能够将快速的动作定格，捕捉犹如凝固的效果。快门速度越低，捕捉到的动作将更不清晰，长曝的话更会拍摄对象会变得朦胧。 3、ISO感光度 低感光度适合在光源充足的环境拍摄，画面中出现的噪点会比较少；在光源不足的环境适宜用高感光度拍摄，但感光度越高，噪点就会越多。 4、焦距 镜头的焦距越长，视角就越窄，反之亦然。例如300mm的超远摄镜头，只有8°的视角，而8mm的超广角镜头，则拥有180°的视角。 5、构图的基础：三分法 构图时用两条竖线与横线将画面等分成三分，犹如书写一个「井」字，将拍摄主体放在四个交叉点上，是最稳的拍摄位置。 6、构图的基础：对角线 由画面左上角延伸至右下角的位置的对角线，带有伤感和紧张的情绪，适合用于加强气氛，左下角至右上角的对角线则较有活力，画面更具力量。而正中央位置适宜表现冷静、平稳。 7、色环 从红、黄、蓝三种原色中，可以混合成各种不同的颜色，形成十二色色环。掌握色环就可以理解摄影配色，例如处于色环对角线的互补色，和在色环中相邻的近似色。 8、感光元件比例 图中排列出各感光元件的面积，由小到大分别为4/3系统、APS-C、全画幅、数码后背、然后是各种画幅。 9、拍摄模式 P模式：相机自动测光后，按入光量运算出快门和光圈数值。 A/AV模式：光圈优先，用户可自行选择光圈大小，相机会自动运算快门速度。 S/TV模式：快门优先，用户可自行选择快门速度，相机会自动运算光圈大小。 M模式：全手动模式，用户可自行选择光圈大小和快门速度。 10、如何使用反光板 背光时，将反光板放在摄影师前方、由下反射光线，底光并不自然；应将反光板放在摄影师后方，由上面反射光源。 11、浅景深窍门 拍摄人像时，如果想制造“前清后蒙”的“浅景深”效果，应该： 1.选择大光圈 2.不要和拍摄对象相距太远 3.拍摄对象与背景保持较远距离 4.选用较长焦距镜头 12、人像构图 要拍摄局部人像时，切勿在人体关节位置分割画面，如果要拍摄头部特写，就应该将肩膀一同拍下，并且从眼睛的水平拍摄。不过拍摄其他部位应该采取轻微仰角，例如拍摄上半身照片应该在腰部由下而上取景，拍摄头部连胸部的话就由胸部的高度取景。 13、闪光灯+小镜教学 将一块镜或锡纸，放在相机的内置闪光灯前方成45°（如图），就可以将灯光反射到天花板，再反射到拍摄物件，形成更柔和的闪光。 14 、打灯模式 如图所示各灯位的作用，根据需要自行安排。 15、 外置闪光灯的方向 外置闪光灯可调节方向，将闪光灯直射拍摄对象的话，光度会太高，对比过强之余也欠缺立体感。将闪光灯向着上方或斜上方，可利用墙壁或天花板反射灯光（俗称跳灯），做出更柔和光影。

有时我们会遇到颜色不对的相片，例如偏黄、偏蓝的情况，这是因为相机侦测色温时所产生的问题。所谓色温(Color Temperature)，从字面解就是颜色的“温度”，所以有冷暖之分，从直觉观察，暖色调偏红黄，冷色调偏青蓝，单位就以Kelvin (K) 表示。如果你打开相机的设定选项，在白平衡 (WB) 就有调校色温的选项。然后你可能会问题，为何色温会放在一个叫“白平衡”的地方，为何不干脆叫做色温呢？这是因为有一个色彩概念在背后。 何谓暖？何谓冷？ 我们在日常生活中会遇到不同类型的光线，一般有太阳光、灯胆光、光管光、蜡烛光等在摄影领域常见的色温值，通常介乎 2000K – 10000K 之间，以 5000 – 5600K 为中性的色温点，如正午时段的阳光。偏暖为低色温，见红光较多，如烛光及灯胆光，大约在 2000 – 3000K 左右；而偏冷色为高色温见蓝光较多，大约是7000K或以上，如阴天密云下的光线。不同光源所产生不同的色温，会影响到被照对象的色彩表现。 蜡烛光约 2000k 黄昏或日落 2000 – 3000k 晴天近午阳光 4000 – 5500k 阴天密云 7000-10000k 烟花的情况较特殊，因为其光源不断变化，但色温偏暖，而且更要考虑 背景大厦的色调环原，所以建议设定时用 3000 -5000k 之间的色温值。 白平衡─寻找相片的白色 人眼在辨色方面有颇高的灵敏度，可在大部份情况下辨别到白色的对象。但相机的感光组件则不如人眼，如果偏离了中性色温太远，在感测上无法修正，会令相片出现偏色问题。最常见是灯胆光下，远低于正常色温时，色调会偏黄，特别是人的肤色会特别难看，所以要将过暖的颜色“调冷”去中和，令相中对象的发色表现像日光照射下一样正常。而调校的基本原则，就是让原本白色的东西，在不同色温下仍看到白色，以之为“白平衡”。那为何没有“黑平衡”？因为黑色在任何色温下的表现也是一样，所以以黑色作为基准是无法达到色温修正的作用。 在菲林年代，菲林的预设色温通常为日光使用，约5500- 5600K，如果遇到偏离的色温，就要加有色滤镜去修正颜色，即遇到暖色时用冷色滤镜，反之冷色时用暖色滤镜。不过在数码年代，感光组件具有色温修正的功能，可以因应场合去调节色温范围。 这是自动白平衡(AWB)下在室内暖色光管下出现的效果(左)，如果AWB无法还原被摄者的颜色，而相机又支持RAW，可以在后期更改RAW内的色温值去修正(右)。 一般数码相机都已有自动、日光、密云、钨 丝灯、光管、闪光灯及手动模式。不过每部机的表现都有差异，如果相机受到设计局限，如自动白平衡的侦测范围大约在4000-7000K左右，遇偏离中性色温更夸张的环境时，就会显得无能为力，必要时就需要用预设色温收窄范围，或用手动白平衡。 以下是松下相机手动输入色温(K)的画面，可以看到左手边色温表由下至上有蜡烛、灯胆、日光、阴天、阴影等选项，数值介乎2500 – 10000K。室内光为日光型光管，当数值为5400K 时，与日光管的色温相近，所以可以看到背景都是白色。 输入的色温和光管对应，所以显示色调正常，背景是正常的白色。 输入低至 2500K，日光管色温比输入的色温高， 所以变成“相对冷”的色调，显示也会变青蓝。 输入至 10000K，日光管色温比输入的色温低，颜色会变得偏黄。 试用灯胆照明，输入数值为 […]

有数学不好或者看到数字就犯晕的童鞋吗？摄影也是这样，光圈快门ISO曝光补偿什么的都是用数字来表示，每次拍照都免不得要摆弄这些参数的设置，不知道大家会不会一时找不到北，就干脆直接把相机调成自动档来拍了。没关系！其实在摄影中是有一些法则，有规律可循的，只要了解到个中原理，那么面对参数的设置都会胸中有棵竹。以下讲到的几个法则，其实都不难理解，一起进入我们的课程吧。 曝光参数确定准则 对于同一场景，根据曝光的等效性会有许多种不同的曝光组合都可以得到同样的曝光量，那么每种组合的最终效果是否完全相同呢？答案肯定是不一样的，这是因为快门速度，光圈值以及ISO值除了有控制曝光量的作用，还能产生不同的画面效果。那么在拍摄时应该如何决策呢？ ISO值：ISO值影响画面效果主要在于高ISO值拍摄出来的画面会比较粗糙，因为噪点和颗粒会增多。所以一般来说，ISO值需要设置到可能的最小。比如在晴天室外的时候，可以设置到ISO 100。而在室内灯光下，因为光线比较弱，所以手持相机拍摄的时候需要提高ISO值，到ISO 400 ~ ISO 800左右。 焦距50mm，ISO 50，光圈1.4，快门1/400 快门速度：快门速度在两种情况下需要注意。一是拍摄会运动的物体，比如行人，车，水流等。快速的快门可以有助于定格运动画面的瞬间，慢速快门可以拍摄出动感；二是光线情况不是很佳，并且用手持拍摄的时候。尽可能不让快门速度慢于安全快门，否则画面会比较容易发生抖动。 光圈：在拍摄任何一张照片的时候都需要考虑光圈，因为光圈不光影响画面的亮度，还影响画面的景深效果。 拍风景时光圈要小一些，一般设置成f8左右。如果需要拍摄的画面涵盖了很大的范围，比如从脚下的石块一直到很远的天空，则光圈值需要设置为f16或者更小；拍摄人像或者小品的时候则恰好相反。为了突出人物等主体并且不让画面显得很杂乱，光圈需要大一些，一般设置成比f4更大比如f2.8，或者有些定焦镜头的最大光圈能达到f1.4，f1.2等等。 以前的教科书一般会推荐使用比镜头最大光圈小2档的光圈，原因是镜头的最大光圈和最小光圈成像效果往往不会很锐利。飞速发展的科技使得镜头的成像质量大不一样。特别是那些好的镜头，哪怕使用最大光圈或最小光圈，依然有着极其优异的表现。 对于初学者在室外拍摄的情况，更为简单直接的曝光参数确定准则可以归纳为： 一般范围风景f/8光圈示意图 大范围风景f/16光圈示意图 ISO值：ISO 100 光圈值：拍摄人物或者小品——用最大光圈 拍摄从脚下一直延伸到天空的风景——用光圈f/16 拍摄延伸范围不大的风景——用光圈f/8 快门速度：光圈优先模式下直接由相机给出，不需要考虑 免测光曝光：“阳光16法则” “阳光16法则”是一个非常棒的法则。它所讲述的是：从日出2-3小时后到日落2-3小时前，在明亮的阳光（即没有云，雾和污染的阻隔）正面照耀下的物体适度曝光值为：光圈等于f16，快门速度等于ISO值的倒数，以及所有与其等效的曝光组合。以前在每一盒富士或者柯达负片的胶卷盒子上，均会把这一法则印上。按照“阳光16法则”所描述的，适用这一法则的环境应当遵循下面几点： 焦距24mm，ISO 50，光圈f/16，快门2s 1、时间性：必须为日出2-3小时后到日落2-3小时前。简单来讲，也就是太阳高高挂起的这么一段时间里。不能是太阳刚出来，或者已经快落下去了。 2、方向性：必须为太阳正面照射到的物体。 3、直接性：必须没有任何云层、雾气的阻隔，污染要没有或者很少。这里要说明的一点是，天空中是可以有云的，只要太阳所处的位置没有云层就行了。 4、距离性：被摄物体不能太近，阳光16法则对于拍微距不适用。 5、平均性：被摄主体应该是颜色很复杂的环境或者接近于平均色调的单一物体。如果被摄主体太白或者太黑可以稍作调整。 我们看看下面这张照片： 阳光16法则示意图 光圈f/16，快门1/100，ISO 100 作者M7han 从图中我们可以看出，拍摄环境是一个阳光十分充足的午后，阳光直接照射到了大地上，光感十足。于是可以将光圈设置成f16，ISO值设定为100，然后快门速度调节为1/100秒。 如果不是晴天无云呢？是不是就没有类似的法则了？答案很肯定，有的！若设定快门速度为ISO的倒数不变，则以下情况适度曝光的光圈f值为：薄云 f11 多云 f8 厚云（阴天） f5.6 乌云 f4 当然，所有与上面等效的曝光组合也都是可以的。这里很多朋友会问，什么叫做薄云？什么又叫做乌云呢？如果不知道怎么分辨天气，岂不是没有多大用处。这个担忧是有意义的。下面我来讲讲如何分辨。 焦距16mm，ISO 100，光圈f/22，快门4s 晴天的特点有两个：1. 在室外会有些许刺眼的感觉；2. 比较高的杆状物体（如电线杆，人之类的物体）会在地面上留下很深的阴影。因为如果地面上停了一辆车，无论什么天气车底一定是有很深的阴影的。所以高一点的杆状物体才比较有参考性。 薄云的特点是：比较高的杆状物体仍在地面上留有阴影，但是影子非常的浅。 多云的特点是：1. 比较高的杆状物体在地面上没有阴影；2. 抬头看天空，太阳所在位置云层的颜色呈白色或浅灰色，其他位置的云大多呈浅灰色。 厚云的特点是：太阳所在位置云层的颜色呈浅灰或者中灰色，其他位置的云大多呈中灰色，可能有少量呈深灰色。 […]

摄影世界博大精深，而且术语众多，对不少新手而言，要在短时间内掌握拍摄技术并不容易。现在网络上虽然有不少教学文章帖子，但是那些内容通常异常繁复。有来自俄罗斯的摄影师Oleg Samoilov，就在COAPP分享了十五个摄影小贴士，利用简易的图案和文字，解释从光圈快门到闪光灯设置的摄影知识，保证实用！ 1、光圈 光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。 2、快门 快门速度越高，就越能够将快速的动作定格，捕捉犹如凝固的效果。快门速度越低，捕捉到的动作将更不清晰，长曝的话更会拍摄对象会变得朦胧。 3、ISO感光度 低感光度适合在光源充足的环境拍摄，画面中出现的噪点会比较少；在光源不足的环境适宜用高感光度拍摄，但感光度越高，噪点就会越多。 4、焦距 镜头的焦距越长，视角就越窄，反之亦然。例如300mm的超远摄镜头，只有8°的视角，而8mm的超广角镜头，则拥有180°的视角。 5、构图的基础：三分法 构图时用两条竖线与横线将画面等分成三分，犹如书写一个「井」字，将拍摄主体放在四个交叉点上，是最稳的拍摄位置。 6、构图的基础：对角线 由画面左上角延伸至右下角的位置的对角线，带有伤感和紧张的情绪，适合用于加强气氛，左下角至右上角的对角线则较有活力，画面更具力量。而正中央位置适宜表现冷静、平稳。 7、色环 从红、黄、蓝三种原色中，可以混合成各种不同的颜色，形成十二色色环。掌握色环就可以理解摄影配色，例如处于色环对角线的互补色，和在色环中相邻的近似色。 8、感光元件比例 图中排列出各感光元件的面积，由小到大分别为4/3系统、APS-C、全画幅、数码后背、然后是各种画幅。 9、拍摄模式 P模式：相机自动测光后，按入光量运算出快门和光圈数值。 A/AV模式：光圈优先，用户可自行选择光圈大小，相机会自动运算快门速度。 S/TV模式：快门优先，用户可自行选择快门速度，相机会自动运算光圈大小。 M模式：全手动模式，用户可自行选择光圈大小和快门速度。 10、如何使用反光板 背光时，将反光板放在摄影师前方、由下反射光线，底光并不自然；应将反光板放在摄影师后方，由上面反射光源。 11、浅景深窍门 拍摄人像时，如果想制造“前清后蒙”的“浅景深”效果，应该： 1.选择大光圈 2.不要和拍摄对象相距太远 3.拍摄对象与背景保持较远距离 4.选用较长焦距镜头 12、人像构图 要拍摄局部人像时，切勿在人体关节位置分割画面，如果要拍摄头部特写，就应该将肩膀一同拍下，并且从眼睛的水平拍摄。不过拍摄其他部位应该采取轻微仰角，例如拍摄上半身照片应该在腰部由下而上取景，拍摄头部连胸部的话就由胸部的高度取景。 13、闪光灯+小镜教学 将一块镜或锡纸，放在相机的内置闪光灯前方成45°（如图），就可以将灯光反射到天花板，再反射到拍摄物件，形成更柔和的闪光。 14 、打灯模式 如图所示各灯位的作用，根据需要自行安排。 15、 外置闪光灯的方向 外置闪光灯可调节方向，将闪光灯直射拍摄对象的话，光度会太高，对比过强之余也欠缺立体感。将闪光灯向着上方或斜上方，可利用墙壁或天花板反射灯光（俗称跳灯），做出更柔和光影。

无论你是拍摄风景相片、人像，还是产品摄影，只要你是拍摄彩色相片，便一定会接触到「白平衡」这个设定，绝大部分的摄影新手也只会把白平衡这个重要的选项设定为「自动」，实在太可惜了，看完这篇教学，希望各位同学也能够好好善用你的白平衡来协助你拍出更好的相片！ (一) 快速了解甚么是白平衡 白平衡 (White Balance / WB) 是相机内一项重要的设定，是继光圈、快门、ISO之后最常用的选项之一，在相机内设定「白平衡」，即是告诉相机「现场光是甚么类型的颜色」，而不是叫相机直接改变相片到指定的色调，各位务必要紧记！ 例子：现场是黄灯，把相机设定为「钨丝灯」，即是告诉相机：「现场是黄色的钨丝灯啊，你把这种色调修正过来，变回正常颜色吧！」，结果拍出来的相片便不会黄黄的了。 (二) 玩转白平衡，有时不用那么「准确」 从第一点你可以看到我们可以透过白平衡来设定相片的颜色，令相片变回正常的「白色」，但其实很多时候我们也不用这样乖乖的，反而特别要白平衡设定为偏向一种色调来加强效果，看看以下的例子： 把正常日光变成日落气氛： 把沉闷的城市夜景变成冷冷的未来感觉： (三) 透过 K 值来准确设定白平衡 要在前期拍摄时已经有一个理想的色调，你可以透过相机的白平衡选项设定 K 值（一些入门的相机未必有这个选项），设定为「低K值」可以令相片变冷调；而设定为「高K值」可以令相片偏暖调，利用设定 K 值这个方法可以准确地为当时环境调出合适的白平衡，各位同学一定要善用啊！ 你可以自订白平衡的 K 值。 (四) 透过 RAW 档来任意微调颜色 如果你在前期拍摄时没有设定好白平衡，或是想更改颜色，那么你可以在拍摄时把相片保存成 RAW 档，这样你可以在 Photoshop 打开 RAW 档后任意改变白平衡，跟你在前期更改是一样的，很方便啊！ 教学：探索RAW的奥秘 让你的摄影水平进入新阶段 后记 白平衡是摄影其中一样很重要的知识，各位同学在学懂曝光、对焦等基本技巧后，也要多了解和善用白平衡，这样你的相片便可以越来越专业了！

实用摄影技巧 首页 摄影技巧 摄影教程 人像摄影 婚纱摄影 儿童摄影 摄影器材 摄影后期 单反相机入门教程 摄影培训课程 教你如何拍摄微距婚纱摄影 对喜欢婚纱摄影的朋友们来说，拍多了大好河山之后，往往会对自己身边的细微事物特别感兴趣，尤其是那些花花草草、昆虫鸟兽，使大家产生了强烈地将这些细小物体的细微之处清晰展现的欲望。那新人如何拍好婚纱摄影照呢？下面就跟随小编一同来看一下吧！ 微距摄影，用微距拍摄日常生活中见惯了的花草、昆虫以及静物，总能带给大家一种娇艳欲滴、晶莹剔透的鲜活美感，给予观众前所未有的惊喜，微距世界精采万分。那么，什么是微距婚纱摄影呢？微距婚纱摄影是指近距离的、放大倍数高的拍摄方式。一般能拍摄至接近实物原大(Lifesize)的影像便属微距。微距婚纱摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来，把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。 微距婚纱摄影拍摄用得着的小技巧总结： 1.遥控或快门线的使用有助于获得清晰的照片，或者使用相机的定时自拍功能。 2.测光与聚焦模式尽可能不用点测，因为在点测时反而测焦不准。一般的消费类DC手动聚焦功能较弱，而在被摄物较小不易准确聚焦时，可以在同距离处手持手表之类的大一点的物件来辅助对焦。 3.使用液晶屏取景，因为拍微距本身就要与被摄物离得很近，再使用取景器取景不仅姿势不雅，关键是不易端稳相机。而使用液晶屏取景，可以让拍摄者很从容地构图，并方便看到最终的浅景深效果。 4.注意背景。尽管微距一般都可以很好地虚化背景，但也要留意背景物体间的接缝处，有时一不小心就会破坏整体效果。 5.适当尝试逆光效果。特别是边缘薄且透的植物花、叶之类，逆光下会表现出特别的美感。 6.旅游景点中，像风蚀的石刻、锈迹斑斑的门锁之类，在微距拍摄中会表现出强烈的质感。 婚礼跟拍摄影七大技巧 实用婚纱摄影技巧大荟萃 九命猫少女摄影前后期视频课程 摄影技术和摄影曝光进阶视频教程 帽子阿姨人像摄影前后期视频课程 黑白摄影经验分享视频教程 婚纱摄影微距摄影 发表评论 点击这里取消回复。 昵称 * 邮箱 * 推荐文章 摄影大师对风光摄影的十点建议 用高度看见风景的新视野 如何引导模特的动作与表情 人像拍摄如何掌握好用光技术 营造视觉冲击的拍摄方法 如何分辨手震还是走焦？ 教你一支外接闪灯拍出质感人像 教你如何轻松避免镜头眩光 怎样才能拍摄出精彩的黑白相片？ 顶级摄影大师言传摄影技巧 热门标签 黑白摄影 风光摄影 静物摄影 闪光灯 逆光摄影 街头摄影 花卉摄影 肖像摄影 美食摄影 […]

实用摄影技巧 首页 摄影技巧 摄影教程 人像摄影 婚纱摄影 儿童摄影 摄影器材 摄影后期 单反相机入门教程 摄影培训课程 婚礼摄影8个建议帮你做好事前准备 头一次被朋友委托做婚礼纪录，是否让你兴奋又紧张？就算先前有过一些侧拍协助的经验，但第一次担当主摄大梁，是否有些不知该从何着手呢？海外网站 Digital Camera World 的编辑们，为首次做婚礼主摄影师的朋友们整理一些准备建议，一起来看看事前究竟该准备的相关事项吧！ 前提：正确评估你的实力 接到朋友的婚摄邀请，相信大家多多少少都会感到开心，再怎么说这似乎都是他人对自己摄影能力的一种肯定，当然不排除有的新人朋友只是看中你的专业相机而已（汗）。无论如何，接到这样的邀请，在开心之余，也要认真考虑自己的拍摄实力，确定自己能摄影程度，是否足以当婚礼纪录的主摄？还是先做主摄的侧拍协助比较好？对自己的器材使用是否熟悉、在曝光设定上是否能快速熟悉的设定？甚至是是否有拍摄室内人像的相关经验？是否熟悉闪灯的使用之类的。 也许朋友会告诉你：「我们要求没有很高，只是想要有个纪录而已。」不过结婚毕竟是人生大事，多数人都会想留下美好的纪录，非当事人的前题下，实在难以拿捏新人们的「要求不高」究竟是客套还是只会按快门记录就可以了。由于婚礼只有一次也无法重来，因此慎重评估自己的摄影实力十分重要，不然拍失败了，伤了彼此间的情谊可不是件好事！ 如果你对自己做主摄没有什么把握，保险起见，还是建议朋友们花些预算找专业的主摄记录，自己做侧拍协助的角色，这样折中的选择，对双方来说都比较好。 ▲图片来源：Digital Camera World   准备1：讨论了解拍摄内容细节及风格 担当婚礼主摄，了解新人偏好的拍摄内容和风格是非常重要的事情，若新人说他们并没有什么特别的想法，你大可在网上蒐集一些婚摄作品的实例给他们做参考，让自己的拍摄比较有方向。大概了解婚礼进行的内容及新人特别想要捕捉的重要画面，有时候新人可能会在婚礼上有一些特别桥段的准备，或是会有些特别的拍摄要求，主摄影师都需要事先知晓，并提出对应该场景或要求可能会遇到的拍摄问题，讨论出解决方法，例如当在户外拍摄的场景时，新娘的礼服或头纱若是缎面或尼龙材质，可能较容易反光会影响拍摄效果之类的，可能请新人或新秘在选择礼服时先克服相关问题。 另外，还可事先问问新人当天是否还会有其他侧拍协助的摄影师，及除了新人以外比较熟悉现场来宾的亲友。如果有其他侧拍协助的摄影师，需要的话也可事先乔好当天拍摄的工作分配，以免到时候打成一团。而另外熟悉现场来宾的亲友，则可在合照时协助召集安排，并在少了某个亲友成员时及时协助发现。 当新人没有安排其他侧拍辅助的摄影师时… 遇到这样的情况，建议可再找一位相关经验的摄影朋友来协助你当天的拍摄，并协调好拍摄工作分配，避免当天你可能因临时状况而漏掉一些重要画面时，还有辅助拍摄的备份。 ▲图片来源：Digital Camera World   准备2：列出主要的拍摄画面 在了解婚礼当天的大概内容及新人们的要求后，可大致整理出当天必须拍摄的主要画面，包括画面中需要出现的亲友成员及拍摄地点等细节。有些拍摄的基本CUT，例如奉茶、戴戒指、丢捧花等，最好都一一列出来，一方面避免自己漏掉任何细节，另一方面也方便自己一一规划各个画面的拍摄和可能出现的问题。这些内容整理出来后，也可以分享给侧拍辅助的摄影师，确保当天两人能比较好的合作搭配，成功纪录完整的婚礼流程。如果可以的话，最好能拿到当天婚礼的整个流程，并再拍摄的主要画面进行确认及安排。 ▲图片来源：Digital Camera World   准备3：事先进行场勘 台湾传统的婚礼，拍摄的场景可能包括住家内外及婚宴现场等地，在拍摄之前最好都能事先进行场勘，熟悉当天拍摄的场地，预想拍摄位置、角度，衡量现场光线等，有时候会需要在家里或住家外拍摄合照，适合的场景也可事前挑选好，针对户外拍摄的场景，除了选好拍摄场景外，也可做好雨天的备案。而在婚宴现场当天的布置安排、新人的走位如何、会有什么特殊的灯光效果等，也最好能事前了解，方便拍摄时更加顺利。 ▲图片来源：Digital Camera World   准备4：配备两台相机 婚礼当天一切不可重来，婚礼主摄会需要副摄做备份辅助，你的相机会需要另一台相机辅助，以防拍摄过程中相机出现问题而影响正常拍摄。方便迅速转换相机，两台相机可为同一型号机身，搭配有囊括共同常用焦段的镜头。准备两台相机的好处，还在于可以同时使用两种焦段的镜头，方便拍摄过程中迅速变换，而不用拆装来拆装去。如果你本身没有那么多机身和镜头，可以跟朋友借或考虑去租借。 ▲图片来源：Digital Camera World   准备5：挑选镜头 前面提到要配备两台机身，那镜头的部分要怎么选择搭配呢？有的摄影师喜欢一机搭配变焦镜头和闪光灯，另外一机搭配大光圈定焦镜头，（等效）焦段在24mm、50mm、85mm的大光圈定焦镜都可考虑选择。无论如何，选择光圈较大的镜头一来适合在室内光线较弱时也能维持手持拍摄，二来也比较容易拍出浅景深的特写效果。 ▲图片来源：Digital […]

实用摄影技巧 首页 摄影技巧 摄影教程 人像摄影 婚纱摄影 儿童摄影 摄影器材 摄影后期 单反相机入门教程 摄影培训课程 如何调出自然通透的粉嫩皮肤 人像摄影后期调色，如何控制好皮肤的颜色以及通透感是很多人像摄影师所困扰的问题，首先，大家可以留意一下这张原片看上去拍得不是很好，感觉人物有点欠曝。原因是拍摄当时准备较为仓促，只能单机上阵。但现在的数码拍摄强大的功能，为后期作出修正提供了广阔的空间。 以此图为例，拍摄时间为正午， MD背后的大落地窗外光线很强， MD要进行背光拍摄，那么光比就很大了，容易造成背景细节缺失。如何能保留细节又让曝光能正确呢？我用的方法就是拍摄使用RAW格式，然后对MD欠曝拍摄。其原理是利用RAW的高宽容度把MD的正面和过曝的窗户还原，所以，照片看起来虽然是欠曝的，但通过后期能得到还原。 后面我会教大家一步一步的将照片复原。 用PHOTOSHOP打开RAW文件, 显示RAW调整面板（左边的是原始数据，右边的是调整后的数据） 根据画面的需求调整参数, 增加“恢复”到53,让窗户的高光位适度恢复, 增加”填充亮光”数值让暗部变亮, 就一个简单的操作,就能使照片得到了提升,但窗户还是有一点过暴，然后打开图像 再另外打开一次RAW文件，把暴光调成－1.35，恢复调成67，打开图像。 然后把这张暗调的图拖进刚才打开的图像上面，让她们重叠。 创建蒙板，将窗户部份刷出来，让暴光看起来更加平衡。 蒙板后的效果。 Shift+Ctrl+Alt+E盖印图层，之后的步骤，都是在新图层上完成。 MD脸上的高光不太自然,然后就用仿制图章工具, 不透明度设成26%, 按着ALT键用鼠标点中间光的位置取样, 再涂抹高光位, 使脸光看上去更自然。 为了让MD的皮肤看上去再完美一点，接着就到了磨皮的步骤， 建立个新图层。 磨皮我通常是用 Portraiture, 一个非常方便的磨皮插件，能够自动识别出皮肤部份进行磨皮，然后微调一下参数，开始磨皮。 磨皮完毕后，此时的皮肤已相当的细腻油滑，但脸部的线条的鼻子的线条都有一点点模糊，下一步，我们要时MD 的五官更明晰。 为磨皮的图层创建蒙板。 用画笔+黑色在蒙板处将要清晰显示的线条刷出来。 这时候，皮肤的处理就完成，上看去已没什么挑剔。 最后，再微调一下颜色，创建“选取颜色”调整图层。 最后的效果图： 提醒： 要调出通透的皮肤，控制曝光度很重要，所以，没把握的时候，我需要在不同的显示器上观察暴光调整是否适当，只要适当的话，效果就一定通透。 如何用一张照片记录不同时间 揭开高效率修图的秘密 爱良安古风侠义人像摄影视频课程 李梦鱼腰果虾仁儿童摄影前后期视频课程 最美证件照精修后期视频教程 零基础学航拍摄影视频课程 来源：poco 作者：yukishot […]