除了曝光锁定之外，还有能锁定的功能就是焦点锁定了，对于对焦点来说，想要画面中哪个地方清晰，就要把对焦点调到相应的位置 。但是，我们会发现，尤其是在拍人像时，有时采用的构图形式会比较极端，比如说，拍摄的主体在画面的某个角落，这时，画面中这个角落是对焦点是覆盖不到的。 而且在进行拍摄人像时，我们通常是对人物的眼睛进行对焦，因为眼睛是心灵的窗户，眼睛清楚了，人才觉得精神。但是拍摄时经常是横着拍张，竖着拍张，这样的话，就要不断的移动对焦点的位置，这个过程比较费时；特别是拍摄小孩时，小孩子的情绪是千变万化的，可能在你移动对焦点时，会错过很多美好的瞬间，所以，这时我们就需要用到焦点锁定功能了。在拍摄效率上也会有很多的提升。 焦点锁定相对于曝光锁定来说，使用的机率和频次要高得多，不知道大家在看别的摄影师在拍摄的时候，这摄影师在拍摄的时候，感觉小动作特别多，你看摄影师明明想拍中间这个人，想拍某一个地方，他先会对着另一个地方，镜头先动一下，然后又回来，不知道大家有没有见到这样类似的举动，如果有的话，那个摄影师应该在做的是什么呢？应该在做的就是焦点锁定的这个过程，那为什么要有焦点锁定这个功能？ 对于拍摄来说，构图的形式是五花八门，我们惯用的构图形式可能都是把你需要拍摄的被摄体放在画面的正中间，但是经常把你的被摄主体放在画面的某一个角落里，那如果就像咱们现在这个画面当中看到的这个构图形式，你会发现这个小孩在画面当中，并不在画面的正中间的位置，它在稍微歪一点，偏右的这个位置，这个时候会遇到两个问题，就像我们现在如图所示的这样，对于一些焦点数比较小的相机来说，或者叫入门级的相机来说，可能有五个点，9个点，11个点，你的焦点的数量少，说明焦点覆盖的面积就少。 比如说像咱们现在这个演示图，咱们都知道，我想让哪里清楚，就需要让焦点调整到我想要清楚的位置上，咱们相机可能对焦点少，这个时候你会发现，比如像这张图的图示， 这个小男孩正好在两个焦点中间，想挪焦点都挪不了，或者对于焦点位置比较多的朋友，你会发现，我在拍摄的时候，如果我只是来调整焦点在画面中的位置，这个操作的方法，这个操作方法会是一个特别复杂的操作过程。 比如说我横着拍一张照片，我用得是左边这个焦点，有时候我经常需要竖着相机拍摄，如果我要竖过来相机，这个点就变成上边了，我想再把焦点调到左边，就得重新来挪动，横着拍一张，然后竖着拍就得重新改焦点了，你会发现这样很烦，如果你想实现不改变焦点位置，同时你又想对画面中任意的地方进行合焦的话，那焦点锁定这个功能就将会是你非常常用的，那焦点锁定怎么用？ 相机上的焦点锁定 我们都知道，相机的快门按键能实现两个功能，一个是半按快门是测光、对焦，完全按下去相机会进行拍摄；通常来说，相机的出厂默认设置是只要半按快门不松手，焦点是锁定的，这时的焦点位置是不动的。 测光 数码相机的测光系统一般是测定被摄对像反射回来的光亮度，也称之为反射式测光。测光方式按测光元件的安放位置不同一般可分为外测光和内测光两种方式。 测光 对于相机来说，尤其是新的相机，相机上有个新的按键”AF-ON”, 但是尼康上还会有一个“AE-L”和“AF-L”是在同一个按键上的。这个按可以实现三个不同的操作，你可以设置成：按一下，曝光和焦点同时锁，或按一下，曝光锁，或按一下焦点锁 。而对于”AF-ON”的功能来说，”AF-ON”是完全取代半按快门的过程，也就是对焦按键。因为很多朋友半按快门时的力度把握不好，往往就按下去变成拍摄而不是对焦了。 如何使用焦点锁点 在相机的众多对焦点中，越接近取景器中间点，对焦的精度是越高的，速度越快。一般情况下，都是使用对焦中心点或都接近中心点来进行对焦的，这样的成功率比较高。 取景器 取景器是供摄影者观察被摄景物，确定取景范围的机构。设置在机身上部便于观看的部位。现代照相机的取景器一般兼有测光、测距和指示光圈大小、快门速度等数据的显示功能。 取景器 当被摄体不在画面的中间位置时，先不要管构图，把中心的对焦点对准到被摄体的身上，然后半按快门或按住”AF-ON”键（不管按哪个，都不能松手），然后把相机平移到合理的构图上，再按下快门进行拍摄。这时焦点的位置不会因为平移而有所改变。 但是有一点需要注意，对焦形成的是一个焦平面，也就是说，当你对某一个被摄主体对焦时，他所在的位置和他平行的位置都会是清晰的，但是前后是模糊的，所以在被摄体对上焦之后一定要轻轻的平移相机，千万不要发生前后位移，上、下、左、右都可以 ，保证相机的焦平面是在一个平面内移动。 还有一个需要特别注意，想要使用焦掉锁定这个功能，前提必须是把相机对焦模式调整到单次对焦上。如果是连续对焦模式的话，焦点是锁定不了的。学会了焦点锁定之后，你会发现，这个比你来来回回去调整对焦点的位置快速得多，而且会显得更加专业。

在如今135画幅横行的时代，画幅，似乎成了许多玩家最关注也是最需要的一个入圈根本，我们不得不承认全画幅相机是适合绝大部分消费者的选择，但个人认为这与是否选购M43系统相机并不冲突！对于m43的介绍我们在之前文章中详细介绍，下面我们来了解下m43的优势。 m43系统的缺点 m43画幅，估计也是当下被吐槽得最凄惨的画幅了，很多人嘲笑m43画质类似于手机，也打不过半画幅和135，m43系统的优势我们已经在之前文章中详细介绍了，那么m43系统的缺点有哪些呢？ m43系统的缺点 1.极致的机动性（核心优势） M43的核心优势在于拥有顶级防抖加持的基础上，配合整体轻便但素质不减的镜头群所带来的高机动性，而且通过计算摄影的加持可以实现各种拍摄效果（手持50mp摇摇乐、手持长曝光、实时ND、景深合成等）；拥有着这些功能的M43，意味着日常拍摄几乎用不上三脚架（玩延时堆栈除外），拿起相机直接进行拍摄就行。 2.优秀的体积重量控制 虽然M43的旗舰机型因为保持功能的完善性和保证优秀的握持感，体积优势和全幅机身比并不明显（尤其是考虑到有小型化的全幅机身）；但之所以说M43系统便携，绝不仅仅是因为机身这一方面原因，而是整套系统的轻便，准确的说就是——镜头体积 Premium系列定焦（1.8军团）极其小巧，素质不错，完美入门。 12-200镜头满足24-400视角，同时体积小巧，是终极旅游头。 松莱12-60镜头满足24-120视角和f4光圈，是优秀的小巧的小三元。 松莱dg15，20饼和松莱25 1.4素质比1.8军团更佳，体积相当小巧，出门前揣兜里完事。 松下35-100 2.8满足70-200视角，集小体积和内变焦于一身。 12-100pro镜头是大变焦高素质小三元，可替换ff2470 70200两支小三元； 1245pro是非常小巧的24-90视角小三元，画质表现不俗； 825p满足超广到中焦的焦段，完美挂机； 714p，1240p是小巧的大三元（较全幅大三元而言）； 300p是高画质且小巧的600定，可以手持机动地进行生态拍摄； 154p可以实现ff300-1000mm的视角，同时保持轻便，满足高画质和机动拍摄。 3.丰富的计算摄影功能，超高的可玩性 livecomp可以机内合成车轨和星轨，减少后期负担， 机内可以完成景深合成， 机内t门画面实时预览， 手持超解可以达到50mp，提高两档iso表现以及达到宽广的动态范围，后期调整很舒服。 上架可以使用80mp超解析。 机内ND滤镜支持五档（nd2-32），省去了单独购置ND滤镜的费用。 星空自动对焦可以实现一键自动对焦到满天星空，保证了便利性的同时，相较于繁琐的手动对焦来说，也在对焦的准确度上有着较大提升。 4.丰富、高素质且廉价（相对）的镜头群，系统搭建成本更低 m43的镜头群奥松两家互为副厂，各种焦段的镜头一应俱全，你可以拿到轻便的小三元（1245 1260），你也可以拿到绝无仅有的规格的镜头（奥巴12100 f4 松莱1025 2550 奥巴825 奥巴154p）。 除了超长焦，m43几乎没有过万的镜头。 你可以2700拿下奥巴1245（顶尖画质小三元），3000多拿下1240（大三元），可以说入门即牛头。 5.可靠的画质表现 m43的使用逻辑和其他系统不同，其逻辑在于保持低感出片，夜间可以实现手持慢门出片，再加上高素质的镜头群和超解功能，其画质其实相当可靠。在没有三脚架做支撑的情况下，除了高速高感场景，几乎没有飙高感的问题，画质表现相当稳定可靠。 在我看来，随时手持拍摄的稳定画质，要比上三脚架的极限画质更符合拍摄实际。 6.赚长焦和微距 m43系统凭借高像素密度赚长焦的特点是老生常谈的。 m43系统的大景深，优秀的最近对焦距离和优秀的防抖性能对微距很有帮助。 7.三防性能 奥巴拥有着市面上最好的三防性能（之一）。 m43 M43（微4/3系统，Micro Four Thirds system）画幅是一个摄影术语，M43是一套由奥林巴斯与松下于2008年携手推出的相机系统，英文是“The Micro Four […]

古诗赏析的情感基调 古诗赏析的情感基调主要有欢快、忧愁、寂寞、伤感、恬淡、闲适、激愤、思念激昂消沉、婉约、清新、明丽、豪迈、豪放、奔放、刚劲、低沉、幽怨、哀伤、凄凉、缠绵、积极、消极、朴素、忧国（民）、送别、思乡、相思离别等。 色彩基调 色彩的基调就是指照片色彩的基本色调，也是画面的主要色彩倾向，它能给人们总的色彩印象。在一张彩色照片中，基调是由不同的色彩通过适当的搭配而形成的统一、和谐和富于变化的有机结合，在其中起主导作用的颜色，就是色彩的基调，也称作画面的基调。色彩基调就是一部影片或一个段落中，有一种色彩为主导所构成的统一和谐的总体色彩倾向 。 摄影基调 对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，使欣赏者感到光的流动与变化。基调即是照片的风格、主要感情等。 摄影中影调来源于音乐，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的变幻。对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。 指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，是欣赏者感到光的流动与变化。摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的，如线条是画面上不同影调的分界。

惊蛰水下摄影（原名七棵树水下摄影）是中国迄今为止唯一专业的提供老百姓拍摄服务的水下摄影棚。其他水下摄影影楼机构目前均为游泳池拍摄。 2010年，惊蛰水下摄影棚成立在北京七课树创意园，开创了中国首家专业水下摄影棚。 惊蛰水下摄影作品 2011年，申请了外观专利，并参与国内多部影视剧广告的水下部分。代表作有《观音山》mv、《画皮2》、《失恋33天》、《密室》、《二次曝光》、《与妻书》、《赢家》。赵薇、周迅、陈坤、范冰冰、佟大为、许晴、苏有朋、周笔畅、黄岳泰、宁浩、王小列、文章、白百合等明星纷纷进驻惊蛰水下影棚拍摄。 惊蛰水下摄影作品 2012年 国内各大知名媒体纷纷报道中央电视台《第一时间》，北京电视台《7日栏目》，旅游卫视，《环球时报》，《中国日报》，《晨报》、《时尚新娘》、《时尚芭莎》。伴随着专业水下影棚火爆登场百姓的婚纱写真的水下摄影市场被真正打开，目前已经接待顾客上千人次拍摄，成为一种新的消费方式。 惊蛰水下摄影作品 英国顶级水下摄影师zena首次来中国在惊蛰水下影棚拍摄百事广告。 惊蛰水下摄影北京部简介（七课树创意园A8-3） • HOWMOV 影棚是中国首家提供水下拍摄的专业影棚，并已经申请外观专利技术。 • HOWMOV 影棚于2011年正式运营，设施齐全。拍摄水景圆桶形水池直径7米，水深4.5米，设有3米宽1.7米高拍摄观景窗。水温保持在28度以 上。 • HOWMOV 影棚设计路线专业化、国际化，整个设计从专业拍摄的角度出发，以实现360度操作平台，布景打灯拍摄需求。水池设有两个拍摄 窗口，实现了多角度拍摄的直观化与简易化，棚顶设有置景马道。 惊蛰水下摄影作品 2012年惊蛰上海水下摄影棚经过半年多的建设已经在松江车墩影视城建成。伴随北京、上海两大水下摄影棚的建成，惊蛰水下 在中国东部的辐射阵营逐渐形成。目前深圳、广州规划建设惊蛰水下影棚是具有战略意义的。北京、上海、深圳是中国影视剧 广告制作的中心城市，并且高消费人群相对集中，惊蛰水下影棚因为在区域有唯一性，所以其辐射面积比较广，并且可形成地 标性创意产业。目前七课树创意园与车墩影城高度重视惊蛰水下影棚。并且给予了大力的支持。

卡图摄影教育中心自2009年开始摸索在线艺术教育，2014年卡图摄影教育中心出品的《Abby学摄影》荣获网易云课堂“最受欢迎课程”奖，2015年卡图摄影教育中心被果壳网列为在线教育“职业技能”类课程全国排名第一的优质课程，是名副其实的在线摄影教育的领头羊品牌。 卡图摄影教育中心是隶属于北京卡图时代教育科技有限公司的教育平台，是中国首家针对摄影爱好者的摄影培训机构，拥有最先进的摄影培训课程，在摄影培训业内享有美誉，堪称中国的摄影培训专家。 卡图摄影教育中心的《自由摄影师》微专业课程是零基础且全面、系统的在线摄影课，涵盖摄影爱好者、摄影师等群体的所有学习需求，提供自测题、提交作品、学员交流及讲师答疑等功能服务，颁发咔图与网易联合颁发的毕业证书。 卡图摄影教育中心正为数十家高端企业培训客户提供摄影培训服务，其中包括国家广电总局、海淀政府、戴姆勒集团、三菱商事、中国邮政储蓄银行总行等企事业单位，咔图以优异的课程及贴心的服务赢得市场。 卡图摄影图书馆是国内摄影专业的图书馆，藏有大量优质的摄影书籍，但并不出售，所有的书籍可供摄影爱好者现场阅览。卡图摄影图书馆是公益项目，免费对公众开放。 在卡图摄影图书馆的藏书中，很大一部分是来自世界各地的顶尖摄影画册，这些摄影画册从艺术的内涵到印刷的品质都极为优秀，在国内难得一见，部分画册的售价高达四位数。 另外，图书馆也藏有卡图摄影讲师们精挑细选的中文书籍，包括一些优秀的摄影教材等。图书馆不仅给所有喜欢摄影的朋友提供了学习的便利，而且为卡图摄影培训班的学员们提供了一个轻松、舒适、环境优美的交流园地。

随着商业竞争的不断加强，各种各样的广告推广方式不断的推陈出新，广告样式也从传统的贴片广告、软文广告、图文结合式广告方式向着视频广告发展。 视频广告是指在移动设备内进行的插播视频的模式。视频广告分为传统视频广告和移动视频广告两类。传统视频广告是在视频内的广告进行设置和投放，而移动视频广告分为传统贴片广告和In-App视频广告。 对很多传统行业的企业来讲，由于视频管理平台的开发难度较大，不会专门聘请一个技术团队进行视频管理平台的开发。企业网站的管理员为了省事，一般都会将企业的宣传视频上传到优酷或土豆这样的社会化分享网站，再将上传好的视频链接引回到企业网站进行播放。这些社会化分享网站还是以自己本身的宣传为主导，不停的在视频中插播广告，再加上播放结束后的无关企业甚至一些有伤风化的视频推荐，着实损伤了许多企业的品牌形象。 而移动视频广告，如谷果视频等，则主要通过移动互联网在移动设备中（手机、PSP、平板电脑等）所展现的一种方式，其技术主要采用数码及HTML5技术，融合视频、音频、图像及动画，在手机用户开启或退出移动应用等“碎片时间” 来插播视频。移动视频广告主要应用于移动互联网，在移动设备中展示，作为一种新的展示模式，用户正处于慢慢接受的过程，因此，过度频繁的移动视频展示，不仅不能树立品牌效果，还可能导致用户体验受损。 视频广告拍摄制作的技巧 在商业竞争激烈的环境下，如果可以拍摄制作出一部与众不同有特点的短视频广告，它可以给企业带来的效果和收益是非常丰厚的。因为，在千万部类同的视频广告中，人们可能都习惯了那种形式的广告，突然出现一部让人眼前一亮的视频广告，很快就可以吸引客户或潜在客户的关注，从而可以让企业迅速的在竞争中脱颖而出，占领市场一席之地。 一、视频广告拍摄过程中，暂停状态不宜过长 暂停状态是指录像机的录制暂停和放像暂停状态。在拍摄中，录像机中的磁鼓都是处于高速旋转状态，而且磁带绕紧在磁鼓上静止不动，而暂停时问越长，磁头与磁带间的相互磨损就会越严重。目前录像机均有自动保护装置，当哲停时间超讨一定时间后磁带便会自动松弛而与磁头脱开。尽管如此，我们也应当尽可能地缩短暂停时间。 二、视频广告拍摄过程中、拍摄每个镜头应提前录制3一6秒 因为录像机从停止到磁带以正常速度行走有一个伺服过程，这一过程录制的图像是不稳定的；另一原囚是，后期进行剪辑时，剪辑师要求素材带上镜头的人点之前至少有3秒钟的连续德定画而。以此信号作为剪辑录像机间同步锁相的参考。如果不够3秒，则剪辑点画面会跳动。如果录像机连续录制，不必先录3秒。如果按停止钮或关闭电源后再开始录制，应先录3秒。 三、视频广告拍摄过程中，一个动作结束或者全部拍完时，不要马上停机 例如摄影师在现场拍摄结束的时候，不要立刻关机，应该让演员不出声地再停留几秒，这样为下一镜头的剪辑留出余她。同时，考虑奚后期的技术要求，拍摄的画面长度要比实际用的时间长。 四、视频广告拍摄中，需要拍摄一些有特征的镜头 拍摄有特征的镜头，可以使人们辨认出发生事件的地点。如交通事故，不能只拍撞毁的车辆等，应拍一下出事地点的路标或建筑物。 五、视频广告拍摄中，还要拍摄一些转场镜头 转场镜头是维持两个镜头之间连续性的简短镜头。非常有用，但它要与实际事件有联系。被摄体入画出画，近向堵镜头，背向远离镜头等。还应拍摄些空镜头，如蓝天白云，花草树木等，以备剪辑时使用。拍摄有特征的全只镜头，可以使人们辨认出发生事件的路标或建筑物。 六、视频广告在拍摄时，需要认真做场记 拍摄时认真做场记可以准确地记录每一个镜头的起始，也可以段落性记录，有利于后期剪辑。 七、视频广告拍摄中，还需要考虑不同景别的搭配 拍摄时应考虑不同景别的搭配，全景、中景、近景各占1/3左右。 八、视频广告拍摄中,应尽量避免画面中出现高亮点 如果画面中出现高亮点，则画面反差较大，效果不好，有过亮或过暗现象，还会出现垂直拖尾现象。 九、视频广告拍摄中，应当避免阳光直射镜头 阳光不能直射镜头，以免烧伤摄像管。

水珠的完美作品也是很多的，清晨的水珠，与雨后的水滴都会是你的摄影对像，虽然拍摄的时候需要一定的创意，但是固定的摄影技巧也不是能缺少的，一颗颗饱满的水珠，在微距镜头下显得格外惊艳，拍摄水滴的微距照片需要很大的耐心，很难以你想要的方式拍摄水滴图像，但相机提供了许多有用的功能来提供帮助。 1.如何拍清晰 微距拍摄对焦要求比较高，再因为水珠很小，需要设置手动对焦、点测光，开启连拍模式，这样不容易跑焦，也更容易抓到精彩瞬间。 水珠 一般来说，光线良好的条件下，快门速度在1/500秒以上，在F2.8～F7、感光度100左右，就能让背景足够虚化，并且把水珠拍清晰。 虚化 虚化是数码相机拍照技术，实际做法有大的光圈、长的焦距、远离主体，虚化的操作方法简单来说就是取景窗里有对焦点，对焦点对到你要拍摄的物体上，按下快门就行，就能保证你想拍的某个东西是对焦清晰，而背景和其他的是虚化的了。 虚化 水珠 因此，器材的要求并不高，手机也能拍，加个微距镜头会更好，用闪光灯可以适当补光。 2.注意水珠的形态 想要拍出美丽的水珠，圆润的形态很重要，如果是自己动手调整花瓣上水珠大小时要控制好自己的呼吸频率，慢慢轻轻地下手。 不够理想水珠 完美的水珠形状 建议不要居高临下俯拍，与水珠保持水平或是仰视，拍出来的花瓣会有身临其境的视觉感。 俯视角度水珠形状不好看 平视的水珠形态 将花倒影在露珠里，形态会更美，只需要在露珠的背面放置一朵花，调整距离就可以拍出来。 3.用光影体现质感 水珠 逆光、侧逆光能突出水珠的晶莹剔透，所以早上太阳刚出来的半个小时是拍摄露珠的最佳时间。 侧逆光的拍摄技巧 侧逆光（光线从主体侧后方射过来），分为左侧逆光和右侧逆光位，是从主体人物的后左侧和后右侧方向照射过来的光线。在布光上应做到：“宁打一条线，不打一块面”，起到修饰人物轮廓和结构的作用，属逆光范畴。 侧逆光的拍摄技巧 水珠 拍摄时如果背景有很多点光源，比如很多晶莹的露珠，运用逆光可以把它虚化成美丽的光斑。 虚化光斑拍照怎么拍 很多摄友非常喜欢像下图这种唯美的虚化光斑，但却不知道这种光斑效果是如何拍摄的。那么今天这篇文章，小编就和各位聊一聊，拍摄虚化光斑需要满足的条件，以及在哪些环境下，更容易拍出这种唯美的虚化光斑效果。 虚化光斑拍照怎么拍 水珠 柔和的散射光能使得水珠呈现出自然的光感，避免使用强烈的顺光，露珠会因此失去立体感、透亮感。 顺光光位有什么特点 顺光又叫正面光、顺光光位（顺光就是光线直接落在主体正面的用光方法），是从照相机方向投向主体人物的光线，顺光光位是表现人物的常用光源，与相机镜头的光轴成0度-15度夹角。 顺光光位有什么特点 4.影调与形态 水珠 暗色的背景容易出效果，让露珠更有质感。 水珠 亮调的难度稍高，需要光影的反衬才能出效果。 光影 在摄影中，光与影的地位几乎是灵魂与支柱，摄影的质量在很大程度上取决于光和影的效果。在摄影过程中，摄影者可以利用光和影的优势拍摄出十分优美的画面，可以通过光和影的调配来表达出画面所传递的真实情感。 光影 5.梦幻背景很重要 水珠 想要把水珠拍美，背景的考虑非常重要。除了花朵，如果你有想法，可以利用背景，让画面更有趣、更丰富。通过色彩和逆光的光斑效果来体现露珠的质感，这样的光斑背景比水珠的本身更吸引人。 水珠 掌握合适的焦距和光圈大小，让背景的虚化有丰富的层次效果。太常规的拍摄作为练习还可以，如果要出好看的水珠作品，就需要找一些新鲜有趣的画面。 水滴 水滴是水中的精灵，滴滴答答，只要有水的地方，就会有水滴的跳跃。这跳动的精灵是很值得我们去捕捉那美丽的瞬间，今天我们要说的就是水滴摄影，水滴其实是一个镜面，我们知道通过凝结的水滴可以观察景象，这也就为我们今天的拍摄提供了想象空间。 水滴

对于摄影，我不只是热爱，更是一种生活方式。摄影可以帮我留住回忆，留住我记不住的那些永恒。我相信一个真正的摄影师是很少见的。 这里有5个人物摄影技巧，太实用了,能够让你快速学会人像拍摄。 一、与模特沟通 一幅好的人像作品，应该是形神兼备，要想达到这个要求，就必须双方有良好的沟通，良好的沟通需要通过语言和交流，结果就是表达了你对她的欣赏，取得了她对你的信任，这种信任除了人品就是拍摄技术。 拍摄开始后，往往前面的片子都会比较呆板，那是因为模特还没有适应你的拍摄风格和拍摄环境，摄影师此时要有足够的耐心，边拍摄，边引导，少指责，多鼓励，把拍摄效果给对方看，告诉她下面要注意的细节，有条件时要播放一些对方喜欢的背景音乐，让对方逐渐放松，拍摄效果会变得更为自然。 二、掌握和控制光线 良好的光线条件可以帮助我们拍摄出好照片，有句经典名言：“强光下无色彩”。它的意思是，如果在太阳非常强烈的情况下是不能拍摄出色彩很好的照片的。所以最理想的时间是在早上09：00以前，和下午3：00以后。特别对于夏天来说，其实日落前的一段时间是拍摄的黄金时间。这个时候的阳光非常的柔和，而且带有一点点金黄色。只要曝光合理，这个时候拍摄会比中午时分拍摄的好看很多。 能合理地运用光线，应该说是新手需要注意的，它能让新手们的摄影有很大的提高。比如在拍摄人像照片的时候，大家可以尝试一下侧逆光拍摄，看看和顺光拍摄有什么不同。 三、选择合适的背景 红花还需绿叶衬，一个合理的背景能够衬托出人物的气质或是表达照片的主题。摄影者通常具有很明确的创作主题，由于主题的不同，摄影者在选择背景时就应根据具体的情况分别予以合理的取舍。譬如欲显示被摄者的职业特点，我们可把其工作现场作为背景，并采用现场自然光线拍摄，力求画面产生常态的气氛，把环境作为画面的一个重要组成部分，以环境来衬托人，用环境来提示人物的内心世界。 假如照片反映的是人物的容貌、气质，那背景就应以简洁、朴素为佳，这样，就可以在很大程度上强化主体，使人物形象显得很鲜明、生动。 四、针对人物眼部对焦 在拍摄人像时针对眼部精确合焦非常重要。如果眼部没有合焦，那么整张照片就会软绵绵的，失去关键点。不管被拍摄者摆出什么造型，不管从什么角度拍摄，都必须针对眼部精确合焦。特别是开大光圈拍摄时，景深变小，合焦位置稍稍偏移就会造成眼部失焦，拍摄者应该加以注意。 使用小型数码相机拍摄时，一般只要能够针对脸部的某一个位置合焦，就不用太在乎合焦点位置。但是使用高像素数码单反相机时，因为画面的分辨力很高，所以在放大的时候失焦现象就会特别明显。另外，因为数码单反相机的图像感应器很大，所以容易产生虚化。使用35mm全画幅相机拍摄时虚化更大，所以对合焦要求更加严格，甚至要注意到应该对眼睛的哪一个部分合焦。 五、防止抖动 如果仔细观察那些被认为失焦的照片，会发现其中很多图像不够锐利是由于发生了抖动。失焦和抖动两者基本上没有关系，但是都会影响到照片的锐度。特别是在人像摄影时要加以注意。另外，还要注意有可能和手抖动同时发生的被摄体抖动现象。作为不会发生手抖动现象的快门速度基准，一般认为是1/焦距=安全快门速度，但是这个说法没有考虑到被摄体的抖动带来的影响。在人像摄影时，要考虑被拍摄者也是会动的，应该在此基础上决定合适的快门速度。

Dog photography requires patience, especially for beginners, because the subjects are often moving around quite a bit! The tips in this article will not only help you to find a balance in photographing moving subjects, but also advance you to the next level of dog photography. You’ll learn the basics of this style of photo […]